Excelente trabjo y súper recomendado para todos los fans de la EBM bailable y hedonista tipo Icon of Coil, Nitzer Ebb, Apoptygma Berzerk o Neuroticfish, por ejemplo.
Se trata de la banda de darkwave & synthpop alemana fundada en 2014 y compuesta por T. Green y T. Imo (o lo que es lo kismo, Thomas Gerrit de "Fictional"). Es su sexto trabajo y fue publicado en 2024 por el sello NoCut que publica trabajos de grupos como Mono Inc.
12 temas que cumplen con la expectativa y dejan buen sabor de boca. Incluye una colaboración con Aesthetic Perfection en el tema "Light of Love".
Una joyita a tener en cuenta si estas en la onda de And One y los grupos que antes hemos mencionado. Leer más...
Excelente y sorprendente trabajo de Víctor Rozalen (mitad de VCE y capo del sello El Qué? Produkt) que abandona casi definitivamente su experimentación para dedicarse de pleno a la electrónica minimalista con corazón y cuerpo.
Un trabajo que recoge temas no editados de diferentes etapas, en forma de recopilatorio, con un total de 20 temas que hará las delicias de cualquier amante de la electrónica al que le gusten cosas nuevas y diferentes de lo que se publica en su estilo de manera más "mainstream".
Y es que E.Number no es un proyecto nuevo, ni Víctor es un hombre que acaba de empezar en esto, lleva muchos años aportando curiosidades al submundo de la electrónica, a veces aplaudido y otras tantas no entendido, siempre ha hecho lo que ha querido con resultados sorprendentes aunque no al gusto de la mayoría (afortunadamente).
Lo bueno de estos 20 temas es la variedad de estilos que toca: desde el synthpop al experimental pasando por el electro, ambient, dark o EDM. Todos con su sello personal y sus matices. Un disco gestado en todo el 2024 y publicado en 2025 que abarca ese cambio hacia las armonías no exentas de riesgo.
Reakton es sinónimo de Kraftwerk y todo lo que ello conlleva. Hipotéticamente hablan del sonido del futuro cuando queda claro que es un sonido más retro que futurista y aunque hará las delicias de los kraftwerianos, también es cierto que no aportan mucho más que sus congéneres germanos o grupos de segunda hornada como Datapop, Deustche Bank, Elektroklänge o 808 Dot Pop.
Pero no me entiendas que es un mal álbum, al contrario.Lo único es que algunos estamos aburridos de ese sonido si no aporta algo nuevo, pero para los puristas es una gozada porque da lo que esperas: ritmos fríos, abuso de vocoders, melodías minuimales y frialdad bailable.
Este es su segundo trabajo del que presumen el toque robótico (ciertamente es así) y del cual se han extraido varios temas como son "Small Dust City", "Entretainment" o Surgery Girl".
Su primer trabajo fue "Weltall: Erder: Menssch" de 2019 y luego le sigue éste de 2022 junto a varios Eps publicados por sellos tan importantes como Oráculo Records o Out of Line.
Hablar de The Resident es hablar de una parte fundamental de la música electrónica experimental. Y este trabajo, séptimo en su discografía no es una excepción. Nada más que 50 temas en el disco! pero eso sí, en una duración al rededor de un minuto cada tema.
Este grupo vanguardista estadounidense con sede en San Francisco se dio a conocer con el lanzamiento de Meet The Residents en 1974, pero los miembros del grupo habían trabajado juntos desde 1969 o quizás antes. La banda es conocida por su multitud de álbumes conceptuales y el misterio que rodea gran parte de sus actividades, desde su historia desde 1972 hasta las identidades de sus miembros.
Todos los reconocemos sobre todo por sus cabezas en forma de ojos y sus canciones absurdas y extrañas. Aquí sus canciones son un poca más comerciales aunque lo sorprendente de la época fue la cantidad y duración de canciones del álbum.
Una absoluta locura para descubrir quienes eran y su evolución los cuales sirvieron de fuentes de inspiración a cientos de artistas. Leer más...
Somos muy fan de Maman Krüsters, quizá por esa mezcla entre DAF, el electro y la coldwave. Y a lo largo de su discografía consiguen algo estupendo: No aburrir. Sí, tendrán mejores y peores trabajos pero la frescura que manejan se deja patente en el concepto de las canciones. Eso sí, las portadas me parecen horribles, pero es un apunte personal aunque, realmente, le dan un toque especial como todo lo que hacen. Ves la portada y dices: son Maman Krüsters.
Este álbum tiene dos versiones: la original y esta, publicada por Unknown Pleasures Records, con remezclas a cargo de The Hacker, Chris Shape o Marc Caro entre otros.
Un estilo casi más recitado que cantado con bases EBM, tintes electros y toques experimentales de estos franceses que, sin ser renombrados, van siendo más conocidos gracias a blogs y sitios underground. Conocerlos es un placer aunque éste no sea ni de lejos su mejor trabajo.
El álbum original fue publicado por Oráculo Records en 2020.
Es curioso que algunos de nosotros, cuando pensamos en grupos dark o EBM, no caemos en la escena musical de nuestro país vecino Portugal. Y es que ya hace tiempo descubrí un tema genial de otro grupo portugués llamado Ferro Concrete y, al tiempo, me encontré con Necro, proyecto liderado por Joao Vairinhos y Sara Inglés.
Una mezcla que se mueve entre el dark, la coldwave y el industrial con sus toques góticos y pequeñas pinceladas experimentales/ambientales.
Más oscuro que electrónico en el sentido de sonido y creación, ya que toda su base es electrónica, pero tira más a grupos como Láme immortelle o Blutengel a través de 10 temas publicados por Cold Transmission Music.
Algo difícil definir la colaboración de estos tres músicos en este álbum experimental y electrónico con reminiscencias kraftwerianas o del grupo Can, que engancha poco a poco quizá por su imaginería y su sabor a krautrock que destila.
Quizá lo que más te llame la atención es el nombre de Emil Schult, músico, pintor y letrista alemán. Desde los años 70 hasta principios de los 80 colaboró con Kraftwerk, una banda de culto de krautrock junto con Tangerine Dream, Faust, Can, Popol Vuh, Neu!, Cluster, principalmente como diseñador gráfico y letrista, pero también, durante un breve período , como miembro activo del grupo como violinista y guitarrista. Sus letras, combinadas con la música de la banda de Düsseldorf, abordaron los problemas de una sociedad cada vez más informatizada, prediciendo con mucha antelación la invasión de las nuevas tecnologías en la vida cotidiana de las personas. Habiendo comenzado siguiendo los cursos del gran gurú de la vanguardia alemana Karlheinz Stockhausen, Kraftwerk fascinó e influyó más tarde en artistas como David Bowie, Iggy Pop, Madonna, Michael Jackson, Coldplay, convirtiéndose en el pionero indiscutible del electropop.
El trabajo consta de 11 canciones tanto individuales como colaboraciones entre ellos.El artwork corre a cargo de Emil Schult y Faizal Hirji. Diseño Andrew Deutsch y todas las canciones son compuestas por Schult, Vitiello, Deutsch y grabado en Alfred NY, Richmond, VA, Dusseldorf, (Alemania) entre el 2015-2017.
Se tenía que decir y lo digo sin animadversión: Había vida industrial además de los conocidos Esplendor Geométrico que cosechan éxitos por todo el mundo. Yo, en cambio, era más devoto de Mecánica Popular quizá por sus sonidos menos ásperos, su industrialismo cartesiano, limpio y plagado de sonidos que puedes identificar y, también por su estilismo y presentaciones.
Luís Delgado y Eugenio Muñoz son los artífices de este proyecto que nació en los 80s y nos dejaron con la boca abierta con su álbum "¿Qué sucede con el tiempo?" en 1984. Le seguiría en el 87 su increíble "Baku: 1922" que contenía piezas del primer trabajo mas otras nuevas y, para mi, la obra maestra que influyó en grupos de este blog como VCE, Fabrika u Ocnelie Illmatik. Es decir, dioses de este blog. Ya en los 2000 publicaron dos trabajos más: "Neguentropía" (2010) y "Estridentismo" (2019).
Nos sorprende este trabajo en directo desde el Cafe Oto en Londres a principios del 2020. Es el único directo grabado y lo hicieron para celebrar su 40 aniversario dando un repaso a su discografía.
El disco es una maravilla y el artwork simplemente una pieza de colecionistas. Un merecido aplauso a un dúo que ha dado tan buenos discos que sólo ha hecho falta el boca a boca para ser uno de los pilares maestros de la música industrial española.
Dos pesos pesados de este blog: Fabrika y nuestros queridos Viejo Café de Europa (VCE) interactuan para ofrecernos este estupendo trabajo en forma de Mini-álbum de 8 temas que gira al rededor de las remezclas de un tema de Fabrika de 2019 llamado "Westergasfabriek" y que fue un verdadero boom en descargas y aceptación por ser un tema bailable de EBM/Industrial de la vieja escuela muy al estilo de este blog.
"Westergasfabriek" fue un tema impactante de 2019 en el que, como es costumbre, Fabrika deja de lado su industrialismo asfixiante para dedicarnos ritmos potentes y bailables, mezcla de EBM Oldschool y Techno.
Publicado por el sello El qué? Produkt, Fabrika y VCE retoman el tema para darle un aire más dark aunque igual de bailable, junto a 3 temas nuevos y una versión techno-pop de SuVproducto (no confundir con SuVatomique).
Tras unos años de silencio de VCE parece ser que tras esta colaboración habrá nuevo trabajo del grupo en este 2025 y, según ellos, este mini-álbum ha sido para sintonizar sus respectivos sonidos en lo que podría ser (o no) el próximo trabajo.
Algunos pocos no les agradó la idea de que este proyecto de Heavenly/EBM se desdoblara en el proyecto paralelo SuVatomique al ser mucho más pop y dejar a un lado la EBM que bebía de gente como Front 242, Kirchohmfeld o Nietzer Ebb, pero la verdad es que dejaron una impronta magnífica en sus dos trabajos como SuVatomique. Ahora vuelven demostrando que puden ser duros y experimentales en cualquier momento y, para ello, participan en este trabajo de Fabrika dejando un buen sabor añejo.
Volvemos una vez más con la EBM Oldschool, la de la vieja escuela, con ese toque DAF tan peculiar, grasiento y pesado. Y lo publica el curioso sello Detriti Records que recopila el trabajo de este ucraniano. Poco más se puede decir de él. Es de esos personajes que poco se sabe de ellos porque pululan por internet en círculos muy cerrados y crípticos.
Encontrar estas joyitas es fortuito y muy agradable y, en este caso, tenemos un disco con 8 canciones que nos recuerdan a nuestros héroes alemanes (DAF) y que puedes revisar su discografía en https://circulaire.bandcamp.com/.
Hacía años que no me llenaba tanto un trabajo como este artefacto totalmente recomendable que hará las delicias de los seguidores de los Nietzer Ebb más auténticos. Una mixtura de buen EBM ochentero y bailable con techno de calidad y toques industriales.
Dúo de Rotterdam que sabe perfectamente qué sonidos nos hacen enloquecer y bailar como malditos locos. Temas como "Highway" logran desde el minuto cero engancharnos y aumentar la potencia de volumen para bailar. Prácticamente ningún track malo o excesivamente malo. Saben aguantar el nivel a lo largo del minutaje.
Album de 2024 y tercero en su discografía, va de sentimientos de impotencia y resistencia a los acontecimientos. Es una EBM de la vieja escuela, de gente muy afín a NEP y grupos similares.
¿Perdérselo porque sí? Un gran error si eres seguidor de este blog..
Sí, el principal problema de este álbum lo veo en la horrible portada. Las portadas de los discos sirven para sumergirte y crear expectativas del contenido del mismo. Bien es cierto que el dibujo representa lo que es: una granada de mano.
Con respecto al contenido os diré que es lo que los amantes de la EBM Oldschool esperamos de él. Sonido limpio, potente y grasiento sin distorsiones ni nada que no sea bailable y agresivo a la vez.
De acuerdo que no aporta nada nuevo al género, lo dije muchas veces, que ni falta hace. Nos da lo que le pedimos: hedonismo industrial a través de 9 temas en este trabajo de 2017 que nos llega desde Berlin que de estas cosas industriales sabe un rato.
El generador de ideas musicales y arreglista no es otro que el ex teclista y coproductor de ANY SECOND, Thomas Strauß. La voz pertenece al cantante y cerebro del PROYECTO PSEUDOKRUPP Marty Zänkert, quien aquí demuestra otra faceta de sus habilidades musicales. Como segundo arreglista y productor, el inventor del sonido Eric Masch empuja los controles en la dirección correcta. Lo hace con tanta potencia como lo hizo con éxito con ANGSTFABRIKK.
Eric produjo el álbum debut en su MASCHINENSAALSTUDIO en Berlín y este prometedor álbum debut llegará al público a través de su sello JUT RECORDS.
